В программе «Новая электронная музыка» продолжается серия просветительских мероприятий, рассказывающих об истории электронной музыки в разных культурных проявлениях от андеграунда до мейнстрима.
Зародившись в нью-йоркском даунтауне в шестидесятые годы прошлого века, минимализм стал своеобразным мостиком между академическим авангардом и популярной музыкой. Сочетая относительную доступность для восприятия с новаторскими экспериментами, творчество Ла Монте Янга, Терри Райли, Стива Райха, Филипа Гласса и их последователей прямо или косвенно повлияло на множество жанров, уже не связанных с классической музыкой: джаз, рок, хип-хоп — ну а для электронной музыки методы этих композиторов и вовсе стали практически основополагающими. Вместе с тем, сам минимализм тоже всегда был открыт к влияниям «младших» жанров. Неудивительно, что еще с начала своего существования он регулярно подвергается жесткой критике со стороны авангардистов, но сегодня уже можно констатировать, что время оказалось на его стороне.
Если же рассматривать минимализм более комплексно, легко обнаружить, что это гораздо более древнее и глобальное явление, а лежащие в его основе принципы использовались множеством музыкантов, живших в разные эпохи в разных концах света. Его история продолжается, и на этой лекции мы рассмотрим некоторые из наиболее важных, интересных, а порой и довольно неожиданных ее эпизодов.
Леонид Кравченко — музыкальный обозреватель, автор телеграм-канала о странной музыке What's That Noise?, сооснователь проекта Tapehood, занимающегося популяризацией кассетной культуры. Также выступает с лекциями о музыке, кассетными и цифровыми диджей-сетами, лайвами, занимается организацией концертов и вечеринок, посвященных андеграундной музыке
Куратор Илья SymphoCat
