Продолжается цикл лекций «Память, тело и речь» от «Прагмемы» на Новой сцене Александринского театра. Филолог-русист, специалист в области детской речи, доктор филологических наук Мария Воейкова прочтет лекцию «Речь и эмпатия: диалог взрослого с ребенком». Маленький ребенок конструирует свою речь на основе речи взрослых, и до определенного момента его высказывания целиком повторяют то, что он слышал. Примерно с двух-трех лет начинается конструирование собственной языковой системы.
Мы рассмотрим разные факторы, которые могут ускорить или затормозить процесс усвоения языка ребенком, и обсудим силу их воздействия.

«Оптимистическая трагедия. Прощальный бал» — это исследование и деконструкция советского мифа, признание необходимости избавиться от его метастазов. В 1955 году на сцене Александринского театра был поставлен легендарный спектакль Георгия Товстоногова — академичный, патетический, имперский. Пьеса Вишневского обрела статус монумента советской эпохе, стала некой аллегорией борьбы добра со злом, где все приоритеты раз и навсегда расставлены. Меж тем, в 1933 году бывший моряк Всеволод Вишневский написал для Александра Таирова и в сотрудничестве с ним неоднозначный и мятежный текст. Автор и театр искали новый аналог античного хора, экспериментировали с обращениями в зал и рискованными интермедиями-дискуссиями об актуальном искусстве. Но главное — прикоснулись к трагическому, а, значит, вступали в область неразрешимых, роковых противоречий. Само время требовало диалога. И сегодня вопросы, раздирающие пьесу, отчаянно созвучны времени. Но новый пафос возникает не от того, что на них найдены ответы. А от разгорающегося чувства, что отыскать их невозможно. И невозможно это замалчивать. Все явственней потребность об этом кричать. Новый вариант пьесы, создаваемый театром в лабораторном соавторстве, соединяет текст Вишневского и документы века (от публицистики Блока и Розанова до панковских и дворовых песен). Участники и создатели спектакля провоцируют друг друга на личностные, человеческие высказывания. Миф опрокидывается, обнаруживая неразрешимые противоречия, и они не ретушированы, а оголены». Виктор Рыжаков, Ася Волошина

В сезоне 2020-2021 Новая сцена Александринского театра продолжает цикл лекций «Обычное дело» о привычном и обыденном в нашей жизни. Нескучно о скучном. И необычно о самом обычном. О стульях, кроссовках, портфелях и парфюмах. Рубашках, очках и записных книжках.
На примере одного из самых распространённых предметов мебели, шкафа, посмотрим, как менялись идеи в мировом дизайне. Что общего между саркофагом и платяным шкафом? Почему первым шкафом была бочка? Почему шкафы называют немобильной мебелью? Зачем конструктивисты делали стеллажи-самолёты?

25 октября в Медиацентре Новой сцены Александринского театра пройдет презентация дебютного ЕР альбома «Центрифуга» проекта Юхи́м.
Юхи́м — авторский электронный проект начинающего саунд-продюсера Саши Акмановой. 20 лет жизни на крайнем севере и украинские корни оставили рельефный отпечаток в сознании Юхи́м, благодаря чему в текстах можно уловить образы природы, а в названии проекта — тотемный код, который служит талисманом певицы.

Спектакль Валерия Фокина по пьесе Льва Толстого «Живой труп» продолжает линию остросовременных размышлений режиссера о трагических отношениях человека и жестокой бездуховной реальности, побуждающей героя к уходу от мира.